Justo Javier Benedetto, director de arte e integrante del equipo creativo Galope, contó cómo fue el proceso de construcción estética de La vida era más corta, el disco que obtuvo cuatro premios en la edición 2026 de los Latin Grammy.
Detrás de un álbum hay mucho más que canciones. La música, las imágenes, los colores, las texturas y la identidad visual forman parte de un mismo universo creativo. Ese trabajo fue reconocido en los Latin Grammy 2026, donde La vida era más corta, de Milo J, obtuvo cuatro estatuillas, entre ellas la de Mejor Diseño de Empaque.
Uno de los responsables de ese desarrollo fue Justo Javier Benedetto, conocido como Tito, director de arte e integrante de Galope, junto a su socio Alberto Urraca. También participó el diseñador Adrián Romero. El equipo estuvo a cargo de la dirección creativa, el diseño y la conceptualización visual del álbum, además de haber trabajado en discos anteriores del artista.
Benedetto explicó que encontrar la identidad del proyecto fue un proceso extenso. Mientras Milo J desarrollaba su música, el equipo buscaba cómo traducir esa potencia sonora en imágenes. “Fue un proceso larguísimo de buscar y buscar la identidad del disco”, recordó. El trabajo demandó casi un año de dedicación exclusiva, con pruebas, cambios y distintas propuestas hasta encontrar una estética que acompañara las canciones.
La propuesta visual recupera elementos de la cultura popular argentina y latinoamericana. Los tonos marrones y ocres, las texturas del barro, el cuero y los metales, junto con las tipografías y los objetos elegidos, construyen una identidad vinculada con las raíces que atraviesan el álbum. También hay referencias al arte popular y a expresiones que, según explicó el director de arte, habían quedado relegadas en la historia.
Uno de los elementos centrales de la portada está inspirado en los exvotos, pequeñas piezas de arte votivo que las personas ofrecían como agradecimiento o pedido de devoción. Benedetto contó que llegó a ese universo a partir de una investigación que le compartió Luis Fernández, un restaurador de arte que conoció cuando se mudó a Buenos Aires. El descubrimiento lo impactó por su dimensión estética, histórica y emotiva, y terminó convirtiéndose en una referencia significativa para el diseño.
El diálogo con Milo J también fue una parte fundamental del proceso. Benedetto lo describió como un artista muy creativo, con ideas y propuestas constantes, con quien lograron construir una dinámica de trabajo compartida. La búsqueda implicó interpretar sus intenciones y encontrar una forma visual que pudiera transmitir el sentido de las canciones.
Para el realizador, el reconocimiento llegó como un regalo, aunque el equipo ya estaba satisfecho con el resultado antes de conocer el premio. “Ya nos sentíamos ganadores de algo”, expresó. También destacó el talento y el compromiso de todas las personas que participaron en el proyecto, tanto desde el diseño como desde la producción musical.
El premio a Mejor Diseño de Empaque puso en primer plano una dimensión del trabajo discográfico que muchas veces queda detrás de escena: la construcción de una identidad visual capaz de acompañar, ampliar y contar la historia de un álbum.
Fuente: RTS Medios